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miércoles, 17 de abril de 2019

Movimientos artísticos: Purismo (Entre 1810-1860 aprox.).

El movimiento purista surgió como consecuencia de un debate literario sobre lengua italiana y el descubrimiento de los poetas toscanos de siglo XIV. En su nacimiento tuvieron también capital importancia la influencia de Ingres (que vivió muchos años en Florencia y en Roma) y la de los Nazarenos (de los que ya hemos hablado en este blog). La mirada hacia la Edad Media y el Renacimiento temprano se volvió para ellos un elemento sustancial, los componentes éticos también: el arte no debía ser solo escaparate de la belleza exterior sino que tendría que expresar altos valores morales y religiosos (un binomio, sin duda, clave históricamente el constituido por la belleza/bondad).
Quizás por ello abundaron en sus temáticas los obras con imágenes religiosas, relatos históricos o alegorías de claro valor moral o religioso. Tuvieron, probablemente por eso mismo, una excelente acogida a la hora de de recibir encargos por parte de las iglesias y palacios romanos, en donde es fácil descubrir y disfrutar de sus obras.
Sus artistas más representativos fueron:
Luigi Mussini (1813-1888).


Tommaso Minardi (1787-1871.)


Francesco Coghetti (1802-1875).


Enrico Pollastrini (1817-1876).


Pietro Gagliardi (1809-1890).


Franco Podesti (1800-1895).


Lorenzo Bartolini (1777-1850).


Todas las imágenes y/o vídeos que se muestran  corresponden al artista o artistas referenciados.
Su exposición en este blog pretende ser un homenaje y una contribución a la difusión de obras dignas de reconocimiento cultural, sin ninguna merma a los derechos que correspondan a sus legítimos propietarios.
En ningún caso hay en este blog interés económico directo ni indirecto.
 Javier Nebot

jueves, 11 de abril de 2019

Movimientos artísticos: Biedermeier (Entre 1815-1848 aprox.).

Gottlieb Beidermeier fue el seudónimo con el que Adolf Kussmaul y Ludwig Eichrodt publicaron algunas poesías en el periódico satírico muniqués Die Fliegende Blätter entre 1855 y 1857. En sus publicaciones, siempre sarcásticas y burlonas, pretendieron parodiar y ridiculizar la mentalidad burguesa y conservadora de las clases altas alemanas durante la Restauración.
Con este término -Beidermeier- se designó primero a un cierto estilo -sencillo- de mobiliario y ornamentación, pero poco después paso a tener una connotación despreciativa que se aplicó no sólo a las artes decorativas sino también a determinada vestimenta, a la literatura o la pintura de esa época que reunía ciertas características. En arte estas fueron: un realismo moderado, una gama cromática más bien sobria y una temática costumbrista, que buscaba muchas veces lo "pictórico".
La minuciosidad con que sus pintores describían la naturaleza o los paisajes urbanos resultaba, en ocasiones, algo forzada, casi pedante, más atenta al anecdotario que al simbolismo complejo.
Es, en parte, la pintura amable, bonita, que tanto éxito cosechó en su momento y que también cosecha en nuestros días entre un público con ansias decorativas más que realmente artisticas. 
Sus artistas más representativos fueron:
Georg Ferdinand Waldmüller (1793-1865).

Friedrich von Amerling (1803-1887).

Friedrich Gauermann (1807-1862).

Eduard Gaertner (1801-1877).

Johann Erdmann Kummel (1769-1852)

Franz Dobiaschofsky (1818-1867)

Carl Spitzweh (1808-1885)

Johann Georg Schedler (1777-1866)

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 Javier Nebot

jueves, 28 de marzo de 2019

Movimientos artísticos: Nazarenos (Entre 1810 y 1830 aprox.)

Franz Pforr, Friedrich Overbeck y otros compañeros suyos de la Academia de Viena fundaron en 1809, como reacción al academicismo neo-clasicista y como una especie de subgrupo dentro los muchos que generó el romanticismo, la Hermandad (o cofradía) de San Lucas (Lukasbund). Su afán era recuperar lo que ellos consideraban como pureza perdida y dotar al arte de un alto contenido religioso, más cercano a pautas medievales que decimonónicas.
Se alimentaron intelectualmente de las tesis de teóricos como Whihelm von Schlegel y W. Heinrich Wackenroder y aceptaron su radicalidad tanto en el sentido artístico como espiritual.
Recibieron el nombre de nazarenos porque decidieron vestir a la antigua, llevar los cabellos largos y vivir de manera casi monástica.
Al año siguiente de fundar su Hermandad 4 cofrades se trasladaron a Roma y se alojaron en el antiguo monasterio abandonado de San Isidoro. Los que eran protestantes decidieron convertirse al catolicismo. Fue Pforr el en esta época llevaba, gracias a su convicción y entusiasmo, la voz cantante del grupo. A su muerte el movimiento se volvió más religioso todavía bajo la férula de Overbeck.El cónsul prusiano Jakob Salomon Bartholdy fue quien les hizo el primer encargo relevante: unos frescos (técnica que prácticamente ellos  resucitaron) sobre el tema bíblico de José en Egipto para decorar los aposentos que tenia alquilado en el Palacio Zuccari (hoy biblioteca Hertziana). 
Entre 1817 y 1830 trabajaron en diversos frescos para el Cassino Massimo, la villa que el príncipe Carlo Massino tenía en el Laterano.
A la muerte de Massino los pintores se marcharon a Assis.
Los frescos realizados en la casa de Bartholdy tuvieron gran predicamento en Alemania y su estilo se ensalzó como propio del idealismo alemán, lo que hizo que fuera muy solicitado en diferentes principados, pero especialmente en Munich (Baviera).
Hacia 1830, al morir algunos de sus mecenas, el movimiento prácticamente se disolvió, siguiendo cada pintor su propio camino y volviendo muchos de ellos a su país natal.
Los artistas principales fueron:
-Franz Pforr.


 -F. Whilhelm von Schadow

-Friedrich Overbeck.


-Joseph Anton Koch.

-J.Ritter von Führich.

-Julius Schnorr von Carolsfeld.

-Peter von Cornelius.

-Philipp Veit.


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